Bienvenidos a De Gusanos y Lombrices. Hombre = Ciencia + Poesía. El resto son chorradas.

jueves, 30 de julio de 2015

La biodiversidad no siempre es nuestra amiga.

Amén hermano.

Disfruten de la nueva entrega gusana de la campaña antifanática - anticientífica.

 

lunes, 29 de junio de 2015

Estrellando Películas. Mad Max, Maggie, White God, It Follows (Te Sigue).

Mad Max: Furia en la Carretera ** (Australia, 2015). Yo siempre amaré a George Miller por haber ayudado a parir una obra maestra: Babe, el Cerdito Valiente. Dicho esto y adelantándoles que sus Mad Max ochenteros siempre me han dado risa, vengo hoy a decirles que su remake (o lo que sea) de 2015 me parece un dislate, un batiburrillo y una ridiculez. No la vi acabar porque tenía ganas de ver el último episodio de Cocina2. Dicen que la actuación de Charlize Theron es antológica pero para mí que debe ser de alguna antología de la copla o algo así. Incluso Tom Hardy hace la risa en esta indigesta amalgama a la que hay reconocerle, sin embargo, sus virtuosos FX y montaje de escenas en algunos (no todos) de sus momentos de acción. Excelente fotografía para un mundo en el que todo está bien jodido y lo importante es salvar a cuatro modelos pijas.

En fin, es como un capítulo lisérgico de Los Autos Locos
Qué coñazo de película (al menos sus primeros 70 minutos).


Maggie *** (USA, 2015). Mejores intenciones que resultado. Pertenece al súbgenero zombie-revisionista que contempla a estos bichos como víctimas de una enfermedad más que como descerebrados asesinos. O sea, que la sangre tira: a los zombies les da hambre y a los parientes de los zombies les rompe el corazón. Chuache da vida (muy contenido él) a un padrazo que tiene una hija enferma de zombinitis. Es un padre coraje como esos de los pobrecitos niños con enfermedades raras. La película tiene un tono lírico acertado y va bien de gore, lo cual siempre es una virtud. 

Aquí tienen a Chuache en plan Terrence Malick.


 Aprovecho para recomendar la excepcional serie de tv In the Flesh.

White God***(*) (Dios blanco. Hungría, 2014). Interesante fábula, muy resultona pese a que el desenlace es decepcionante (por tontorrón aunque suene Liszt) y el drama familiar que transcurre paralelo al perruno (que es el bueno, el del espartaquismo canino) creo que está metido con calzador o, al menos para mí, no aporta demasiado a la intriga y desorienta de las intenciones de la narración. No le pillé la moraleja, todo hay que decirlo, pero esta mezcla entre La Dama y el Vagabundo y Los Pájaros tiene un encanto incuestionable. 

La cuarta estrella adicional es, en realidad, para el tráiler:


It Follows ***** (Te sigue. USA, 2014). Esto sí. Estupendísima película de terror homenaje - revival al cine ochentero de VHS (y ya van unas cuantas). Planteamiento sencillo y efectista. Es el reverso tenebroso del tú-la-llevas. Los adolescentes protagonistas de la película no son gilipollas (thank you very much Mr Director). Bien desarrollada, bien resuelta y estupendamente cinematografiada. Como buena serie B, seguro que tiene moraleja (¿miedo al sexo?) pero la verdad es que no me interesa en absoluto. Yo disfruté de ella a palo seco. Porque sí. Porque ella lo vale.

Una joya. Lo mejor de mi 2015 (hasta el momento).

Frases No de Cine. EL CALOR.

"Porque hacía mucho calor".

Respuesta de Meursault en la Corte donde se le juzga por el asesinato de un árabe a la pregunta "¿Por qué mató a ese hombre?". 

De El Extranjero (1942) una novela (en la que la palabra "calor" aparece un montón de veces) escrita por el gran, gran, gran escritor gabacho Albert Camus (Héroe Gusano).

A The Cure le inspiró esta canción: Killing an Arab.

viernes, 26 de junio de 2015

Frases de Cine. Los Caballeros de la Mesa Cuadrada (1974).

- ¡Yo soy Rey!

- ¿Y cómo lo consiguió? ¡Explotando a los trabajadores! ¡Aferrándose a un dogmatismo imperialista que perpetúa las diferencias económicas y sociales de nuestra sociedad!

- ¡Silencio! ¡Te ordeno que te calles!

- ¿Ordena eh? ¿Pero quién se creerá que es?

- ¡Soy vuestro rey!

- ¿Ah, sí? ¡Pues yo no le voté!

- ¡A los reyes no se les vota!

- ¿Entonces cómo llegó a ser rey?

- La dama del lago, con el brazo enfundado en brillante seda, sacó una espada del fondo de las aguas significando así la divina providencia que yo, Arturo, debía portar la espada. ¡Por eso soy vuestro rey!

- ¡Oiga! ¡Que a una mujer le dé por repartir espadas mojadas no es base para un sistema de gobierno!¡El supremo poder ejecutivo deriva de la voluntad de las masas, no de una absurda ceremonia acuática!

- ¡Silencio!

- No pretenderá ostentar el supremo poder ejecutivo porque una furcia natatoria le tiró una espada... Lo mismo podía ir yo por ahí diciendo que soy Emperador porque una tía me lanzó una cimitarra... ¡Me llevarían al manicomio!

- ¡¿¿Pero bueno, te quieres callar??!

- ¡Ah! ¡Ya está!. ¡La violencia inherente al sistema! ¡Socorro! ¡Socorro! ¡Me están reprimiendo!

 

domingo, 21 de junio de 2015

El Verano comienza... ¡ahora!. 80 años de Porgy and Bess.

Summertime es una canción de cuna que se escucha en la Escena 1 del Acto I de la ópera Porgy and Bess, estrenada en 1935 por el genial compositor norteamericano George Gershwin (nacido como Jacob Gershovitz).

En Charleston, Carolina del Sur, USA (¿les suena el lugar?), años 30, Clara le canta esto a su bebé:

Verano... la vida es sencilla
Los peces saltan y el algodón está alto
Tu papá es rico y tu mamá es preciosa
Así que calla, pequeño, no llores

Una de estas mañanas te levantarás cantando
desplegarás tus alas y volarás
Pero hasta esa mañana, 
nada puede hacerte daño
con papá y mamá cerca de ti

Dedicado a las 9 víctimas mortales de un hijodeputapeligroso al que espero cuelguen de un gancho (yo no soy tan buena gente como ellos).

viernes, 19 de junio de 2015

sábado, 13 de junio de 2015

10 Años de... Playing For Change. Las mejores versiones musicales de youtube.

Pintura, escultura, arquitectura, literatura, danza y música. Las Seis Artes Clásicas.¿Cuál es la primus inter pares?.
Yo lo tengo clarísimo: la Música. 
Lenguaje universal y prueba irrefutable de que somos la Cima de la Creación.


Hace ahora 10 años el productor musical Mark Johnson caminaba por las calles de Santa Mónica cuando se encontró con el vozarrón de un músico callejero llamado Roger Ridley cantando Stand By Me, el mítico tema de Ben E. King. El productor, maravillado por su calidad vocal le preguntó por qué seguía cantando en las calles. Su respuesta es de una lucidez que apabulla:

"Estoy en el negocio de la Alegría y toco en la calle para estar con la gente". 

Amén hermano, hermosa respuesta que es una patada en los cataplines al universo parasitario de los derechos de autor.

El caso es que Mark Johnson le propuso un experimento musical: realizar una versión en la que intervinieran músicos de todo el mundo. Y éste fue el resultado:


La cosa fue creciendo y el proyecto cuajó con el nombre de Playing For Change, proyecto que evolucionó hacia una Fundación que en su web, muestra con merecido orgullo sus 9 programas de escolarización en los que participan más de 800 estudiantes. Un milagro humano no apto para cínicos occidentales.

Hoy les vengo a recomendar que visiten su canal de youtube, un lugar que es, posiblemente, el rincón del ciberespacio en el que se encuentran algunas de las mejores versiones de algunas de las mejores canciones de todos los tiempos.

Me ha sido muy difícil elegir mi favorita. Mi elegida ha tenido que competir con México Lindo y Querido (1921), La Bamba (siglo XVII) o Guantanamera (1929. Himno Oficial Gusano n.14) interpretada, en este caso, por 75 músicos cubanos. Casi nada.

Llegó a la final la estupenda versión del Clandestino de Manu Chao, una obra maestra del minimalismo folclórico bienintencionado que comienza (átense los machos) con el sonido de un Oud (uno de los más bellos sonidos del planeta). Por si fuera poco, también se escucha un Daf egipcio (nota mental: dedicar entradas a algunos de los maravillosos instrumentos folclóricos que suenan por el planeta).

Finalmente me he decidido por la versión de Sittin´ On the Dock of the Bay que también comienza con una interpretación callejera de Roger Ridley que va enriqueciéndose con la aportación musical de una fauna de genios a los que les envío, desde este humilde blog, mi agradecimiento infinito.

No se pierdan esta maravilla:

miércoles, 3 de junio de 2015

10 Razones para ver Slow West (2015, John Mclean). Un Western de 84 minutos.

Once Upon a Time...


Resulta que un director escocés ha rodado en Escocia y Nueva Zelanda un WESTERN protagonizado por un irlandés y un australiano que dura 84 minutos. 


Les voy a recomendar que vean Slow West por estas 10 razones:

1.- Ausencia casi total de verosimilitud. En mi opinión, esto es una virtud al tratarse de un Western.

2.- La caracterización de los malos y de los personajes secundarios. Casi todos excéntricos, como dios (y Sergio Leone) manda(n).


3.- La motivación del épico viaje que se chupa el joven protagonista: reencontrarse con su amada (casi nada).

4.- El tiroteo final: su coreografía y su resultado. No digo más.

5.- Su bellísima fotografía.


6.- Sus bellísimos paisajes.

7.- La brutalidad con la que se muestra el Far West (sobre todo para los inmigrantes, como siempre) pese a que toda la película tiene un tono de ensoñación (y que yo interpreto como homenaje o influencia de Boetticher pero vaya usted a saber). La película les dará respuesta a la siguiente pregunta que yo sé que tanto les atormenta: ¿quién, en su sano juicio, se adentraría voluntariamente en el País de la Violencia?. Y la respuesta es: los pobres, los desesperados, los tontos, los enamorados y los que se aprovechan, roban y matan a todos los anteriores.

8.- Sale Michael Fassbender (y no haciendo cualquier cosa, sale interpretando a un enigmático cazador de recompensas).

9.- Es un Western o, mejor dicho, un Western noir (si es que eso existe).

10.- Su duración: 84 minutos.

Y la banda sonora es resultona.

Pese a todo lo anterior, tengo que advertirles que el veredicto de mi señora fue: "gafapastada impostada, ejercicio de estilo de director primerizo". 

Pero mi esposa no tiene blog, así que... 
¿van a hacer caso a una simple mortal o a un reputado blogger?.

miércoles, 27 de mayo de 2015

50 Años de... Doctor Zhivago. Literatura y cine hechos poesía.

«Adiós, adiós –repetía el doctor, en espera de ese instante, olvidado de sí, con voz átona, como si se arrancara del alma aquellas palabras que apenas se dejaban oír en el aire helado–. Adiós, adiós, único amor mío, perdido para siempre.» 

 «¡Ahí están, ahí están!», murmuró con ansia febril y los labios exangües, cuando el trineo remontó el montículo como una flecha, dejando atrás uno tras otro los abedules. Luego comenzó a moderar la marcha y, ¡oh, felicidad!, se detuvo junto al último abedul. «¡Oh, Dios mío! ¿Acaso has decidido restituírmela? ¿Qué habrá sucedido? ¿Qué sucede en esa lejana franja iluminada? ¿Por qué se han detenido? No. Se acabó todo. Se ponen en marcha. Se van. Habrá sido ella, que ha querido detenerse un momento para mirar una vez más la casa, para decirle adiós con la mirada. O acaso ha querido cerciorarse de que yo, su Yura, estoy en camino, que me he lanzado tras ellos. Se han ido. Se han ido.» 

 «Adiós, Lara, hasta que nos veamos en el más allá, amor mío, adiós, eterna alegría mía, infinita, inextinguible. –Ya había desaparecido–. No te veré más, nunca más, nunca más en la vida, no te veré nunca más.»

Feliz Cumpleaños, tata.

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