viernes, 30 de abril de 2010
Esta noche es La Noche de Walpurgis.
miércoles, 28 de abril de 2010
Música de Cine: Spanglish, 2004. Hans Zimmer.
Christy Haubegger . Productora ejecutiva de "Spanglish".
Como el otro día nos metimos con Hans Zimmer, hoy vamos a sacarle la cara.
Spanglish es una hermosa comedia y, al mismo tiempo, un emotivo drama que versa sobre la familia, el choque de culturas y la comunicación humana. Su director, el gran James L. Brooks contó, por tercera vez en su carrera, con la colaboración del célebre compositor alemán Hans Zimmer para crear la banda sonora de su película.
Cuando se quiere que algo suene a hispano, en términos musicales, tiene que aparecer siempre una guitarra española. Así que Hans Zimmer recurrió a la guitarra de su amigo y también compositor, el brasileño Heitor Pereira.
Y es que es en una parada de autobús donde termina el episodio de la vida de Flor (Paz Vega) que, a modo de largo flashback, nos cuenta su hija Cristina, una jovencita orgullosa de sus raíces y de ser hija de inmigrante mexicana en los USA. Pero, sobre todo, orgullosa de su madre.
El tema principal, revisionado y reutilizado por Zimmer a lo largo de toda la película, es una melodía hermosísima y toda la bso, -que es más que recomendable-, gira en torno a él. La guitarra se contrapone a una orquestación clásica en lo que parece una alegoría del encuentro, afortunadamente armónico, de dos culturas, la hispana y la yanki, condenadas a entenderese, en el idioma que sea, en esa nueva torre de Babel que es la megalópolis de la ciudad de Los Ángeles, California, USA. (aka El Pueblo de Nuestra Señora la Reina de los Ángeles de Porciúncula).
Disfrútenla.
Para los más impacientes: la hermosa melodía comienza en el minuto 2:25.
lunes, 26 de abril de 2010
Pateando culos. The Comic and The Movie.
Hola amiguitos, hoy os traigo algo que a más de uno sorprenderá. Se trata de un cómic, (¡cómo no!), pero un cómic que se sale de lo habitual por la temática, desarrollo y por otras muchas cosas. No entraremos a analizar si se trata del estudio profundo de la psique humana y a qué impulsos responde lo que este cómic trata. No. Sólo mostraremos que es un tebeo para disfrutar, sin comerse la cabeza. Y si alguien quiere ir más lejos, es muy libre. Pero aquí no le vamos a animar a que lo haga o que comparta estos complejos análisis.
Siendo algo fuera de habitual, sus autores no son para nada ajenos al mundo del cómic. Se trata nada más y nada menos que del cómic de Kick-Ass.
Recientemente publicado por Panini en tomo. Los autores, los ya conocidos Mark Millar (Ultimates) y John Romita JR.(Spiderman), donde podemos ver un poco de lo de siempre pero traspasando la línea a que nos tienen acostumbrados las grandes casas de cómics estadounidenses.
Pero bueno, ¿de qué va este cómic?. Pues bien, ante la premisa que en el mundo no existen superhéroes pero sí los cómics que nos cuentan sus hazañas, miles de frikis y pirados piensan realmente que alguien podría marcar la diferencia y hacer algo para ayudar a la gente enfundados en trajes de licra.
David, un adolescente normal y corriente (dentro de lo normal que es pensar este tipo de cosas) decide que ya es hora de que algún superhéroe vea la luz. Pues aquí tenemos a un chaval que no tiene ni media bofetada, enfrentándose a pandilleros y delincuentes.
En su primera misión consigue rápidamente una paliza, una puñalada y ser atropellado por un mercedes que se da a la fuga dejándolo hecho una mierda. Jajajaja, poco a poco, ya recuperado, volverá a vestirse y seguir con sus rondas, conociendo a verdaderos pirados que, como él, consideran que es posible que alguien se enfrente al mundo del delito.
Pero eso ya lo tendréis que descubrir por vosotros mismos.
La verdad es que dentro del tomo nos encontraremos brutales palizas y muchos cuerpos mutilados. Sí, es brutal, pero realmente no se nos muestra como algo gore, sino más en tono de humor y viene a decir cómo realmente a puñetazos no se puede vencer al criminal de turno como en los cómics clásicos.
No es un gran trabajo de Romita, o al menos de lo mejor que le recuerdo, pero la verdad es que se disfruta, y mucho. Conociendo lo bien que narra y plasma lo que quiere enseñarnos Millar, sólo por eso ya vale la pena pagar los casi 20 euros que cuesta el tomo.
Por cierto, se nos viene encima la versión del cómic en peli , con el actor Nicolas Cage como Big Daddy, película que no parece haber arrasado en EE.UU.
Ya sabéis gusanos. Si queréis pasar un buen rato, éste es vuestro cómic.
domingo, 25 de abril de 2010
Menudos Huevos.
Eso que dicen de que la ignorancia te hace valiente tiene su máximo exponente en este tipejo; el presidente de los bolivianos: Evo Morales. Aquí tenéis sus últimas declaraciones.
Cualquier tonto de aquí encontraría justificado el poderle replicar "que todos podemos comprobar, al ver un boliviano, que el maíz parece ser que te que vuelve tonto de remate, corto de estatura y te pone cara de llama oligofrénica".
Pero eso lo diría un verdadero cabrón. Menos mal que nosotros sabemos que la gente normal, en ocasiones, no tiene la culpa de ser gobernados por retrasados profundos.
Coma pollo, que es bueno. Y más sano que pasar hambre.
Un saludo.
***Añadido 27.04.2010. Respuesta gráfica a una crítica injusta y falaz***
Mr. Lombreeze, hispanoamericanófilo y marxistófilo, como demuestra esta instantánea:
viernes, 23 de abril de 2010
Día del Libro. Mi Top 10 de Novela en lengua extranjera. (1ª Mitad del siglo XX).
No es que yo haya sido nunca un lector voraz, pero he tenido mi década prodigiosa durante la cual seguía la ceremonia de terminar de leer una novela y comenzar otra nueva casi ininterrumpidamente. Luego tuve una crisis de fe y comencé a abandonar las historias que me contaban las novelas porque me aburrían y me parecían siempre lo mismo. Algunas las dejaba ya con la trama cercana al final. Más tarde, casi a la mitad. Pasé a conceder unas 50 páginas a un relato para conseguir engancharme y acabé leyendo libros divulgativos de otras Artes y el MUY Interesante. La llegada del VHS a casa tampocó ayudó mucho. Las películas y viajes al videoclub me quitaban mucho tiempo.
Bueno, la lista ha quedado, -como suele ser habitual en mis "mejores"-, muy poco original y la componen una decena de novelas que rozan el topicazo y la culturilla del Trivial, pero así son las cosas y no tengo ganas de dármelas de transgresor engañándome a mí mismo. No busquen tesoros ocultos en lo que viene a continuación, puesto que la selección ha sido más un ejercicio nostálgico que literario.
Supongo que todo el mundo las ha leído y las conoce de sobra, pero si no es así, Mr. Lombreeze les recomienda que no dejen de leer ninguna de las siguientes novelas: las novelas que quedaron marcadas a fuego en mi cocorota y que fueron hitos de mi historia personal.
1.- Por el Camino de Swann (1913). Marcel Proust. La prosa más lírica y hermosa que he leído jamás. Así de claro. Podéis leerla aquí.
2.- America aka. El Desaparecido (1927). Franz Kafka. Inacabada y definida por muchos como la "novela tonta" de su autor, yo sigo encontrándola fascinante. La divertida búsqueda del american dream de un joven alemán menos angustiado que la media del resto de personajes del autor checo. Podéis leerla aquí.
3.- Viaje al Fin de la Noche (1932). Louis Ferdinand Céline. Si bien es cierto que a casi todos nos gusta menos la segunda parte de esta novela, Viaje al fin de la noche tiene el arranque más espectacular que yo recuerdo. Los primeros capítulos de este libro siguen siendo el novamás en cuanto a sátira escrita se refiere.
4.- La Piel (1943). Curzio Malaparte. Impresionante. Tremenda. Impactante. Una de las experiencias más intensas que he encontrado entre las cubiertas de un libro. La Caída del Imperio Napolitano según Malaparte.
5.- Rebelión en la Granja (1945). George Orwell. Una alegoría absolutamente visionaria y valiente. Porque meterse con la URSS durante la WWII era para valientes. Y ponerle a un cerdo tirano el nombre de Napoléon otro tanto. Yo no he leído una mejor denuncia de los totalitarismos que esta imprescindible sátira orwelliana. La han homenajeado, revisitado, imitiado, copiado y plagiado hasta la saciedad.
6.- La Peste (1947). Albert Camus. También hablé de ella aquí. Un libro que provocó una catarsis en el cerebro del que esto escribe.
7.- El Revés de la Trama (1948). Graham Greene.
"Scobie se sentó en la parte de atrás. No se sentía inclinado a orar. ¿ Para qué? Si uno era católico, conocía todas las respuestas y ninguna oración era eficaz en estado de pecado mortal. (...). He aquí lo que el amor humano le había hecho: le había robado al amor de la eternidad. ". Frase lapidaria para el que esto escribe.
8.- Crónicas Marcianas (1950). Ray Bradbury. Mi reseña aquí.
9.- El Guardián entre el Centeno (1951). J. D. Salinger. Sobran las palabras.
10.- En el Camino (1957). Jack Kerouac. Mi reseña aquí.
Pero claro, por encima de lo del Día del Libro, que seguramente será un invento de las editoriales, hoy es el Día de Aragón, que vete a saber quién se lo inventó.
Así que nuestra recomendación es todo un arrebato chovinista: Réquiem por un Campesino Español (1953) del escritor oscense Ramón J. Sender. Una de esas novelas que agradecías que te obligaran a leer en el cole de cuando crío. "-Pregunten a mosén Millán; él me conoce." . Estremecedoras últimas palabras.
Felicidades a mi hermano Jorge y a todos los aragoneses que pueblan nuestro amado planeta.
Su turno.
miércoles, 21 de abril de 2010
Por petición popular. Amor a Quemarropa.
El "You are so cool" de la bso de la estupendísima película Amor a Quemarropa (Tony Scott, 1993), compuesta por Hans Zimmer...
sábado, 17 de abril de 2010
Casi un "MEME". Los mejores del Cómic.
No busco que estéis de acuerdo con mis preferencias, simplemente dar a conocer mis gustos.
Venga, me pongo a ello.
Mejor Portadista: Brian Bolland
Mejor Dibujante B & N: Berni Wrightson / Gene Colan
Mejor Dibujante que domina el color: Richard Corben
Mejor Dibujante Actual: Brian Hitch
Mejor Dibujante de todos los tiempos: John Buscema
Mejor Evolución Artística: Barry Windsord Smith
Peor Evolución Artística: John Byrne
Mejor Dibujante Europeo: Francisco Ibáñez
Mejor Dibujante Asiático: Katsuhiro Otomo
Mejor Ilustrador: Frank Frazetta
Mejor Dibujante Clásico: Harold Foster / Dan Barry
También os traigo una pequeña selección de DIBUJANTES que no puedo dejar de poner en ésta mi lista. En los nombres teneis enlazados ejemplos de lo que son capaces de crear.
Adam Hughes.
Alan Davis.
Ales Ross.
Carlos Pacheco.
Dave Gibbons.
David Mazzuchelli.
P. Craig Rusell.
Frank Cho.
Frank Quitely.
John Romita JR.
Kevin Nowlan.
Steve Rude.
Michael Lark.
Mike Mignola.
Steve Dillon.
jueves, 15 de abril de 2010
Feliz cumpleaños Mr.Lombreeze.
Una despedida del gran maestro que había tomado en sus manos, con excesiva prudencia y enorme respeto, el relevo de la deslumbrante antorcha que le cedió el más grande genio que la música ha conocido, Ludwig van Beethoven, compositor al que se homenajea, de nuevo, en esta magnífica composición brahmsiana.
Brahms, no obstante, canta en el último movimiento de esta gran despedida sinfónica al dios del Barroco, a Johann Sebastian Bach, utilizando una figura musical muy popular durante este período y que, además, tiene nombre español: el pasacalle (o chacona).
Partiendo de uno de los temas del maestro de Leipzig perteneciente a su cantata BWV 150 ("Nach dir, Herr, verlanget mich", gracias Ana), Brahms, maestro de la variación, nos ofrece hasta 30 de ellas antes de llegar a la maravillosa y deslumbrante coda final.
Diez minutos por los que mereció la pena haber nacido aquel lejano 15 de Abril y que nunca me cansaré de escuchar.
miércoles, 14 de abril de 2010
Concursos de Cine: ¿De quién es este trasero?
lunes, 12 de abril de 2010
viernes, 9 de abril de 2010
El Juez GarZón.
(Sería injusto no mencionar que Manos Limpias se persona contra casi todo lo que se mueve, incluídos el caso Gürtel, Gerardo Díaz Ferrán o el mismísimo Gallardón, y que se opuso a que Falange se les subiera a este carro, pero tengo que reconocer que, así y todo, mi sentido arácnido sigue vibrando como loco.)
Recordamos hoy una estupenda escena de la estupenda película Z (1969), de Costa-Gavras, en la que el juez de instrucción que interpreta Jean-Louis Trintignant pone en su sitio a los fantoches militares de la ultraderecha griega, muy capaces de ordenar el asesinato de un político, pero menos capaces de salir por la puerta correcta.
jueves, 8 de abril de 2010
Después de Semana Santa, el Demonio.
Es por esto que hoy, ya finalizada totalmente la Semana Santa, ponemos una entrada dedicada al Demonio. Más bien al Chico Demonio. Hoy hablamos de Hellboy.
Otra vez Norma "la cara", la exageradamente cara, nos trae un nuevo cómic de Hellboy. Por 11 euros nos presentan 72 páginas de cómic. Eso sí, sabiendo que muchos de nosotros tenemos la obligación de rascarnos el bolsillo.
¿Por qué?. Pues, como bien sabréis, porque es un cómic con garantía de satisfacción. Aquí siempre encontraremos a Hellboy inmerso en una gran historia. Esta vez, además, continúa a los lápices Richard Corben y al timón de la historia, su creador, Mike Mignola.
La historia nos transporta a las montañas de Virginia en el año 1954. La brujería está instalada en un pueblecito minero de las montañas. Sin quererlo, Hellboy echará una manita, siempre tan necesaria, en uno de esos tan habituales problemas cotidianos de vecinos.
Lo dicho Hellboy: El hombre retorcido es una pequeña obra maestra, que eclipsa el exagerado precio al que nos tiene acostumbrados Norma editorial.
Venga, para aquellos que nunca se han acercado a este personaje, éste es un buen ejemplo de lo que es Hellboy. Para el resto que ya lo conoce, disfrutarán de una gran historia.
Un saludo gusano.
martes, 6 de abril de 2010
El Huapango de Moncayo.
"1. tienes que mejorar el inglés que se nota mucho que no eres de aquí
y 2. este tipo que habla tan bien el español es casi tu hermano.".
Y es que la lengua une muchísimo, para qué nos vamos a engañar.
Una prolongación de la lengua hablada, o más bien una sublimación de la misma, ("donde no llegan las palabras comienza la música"), es la música. Mucho más cercana al idioma si es folklore. Los Beatles nos gustan mucho y sus canciones también. Pero todas las emociones que la discografía de este grupo donó a la Humanidad pueden quedar palidecidas escuchando un bolero, aunque lo cante Nat King Cole.
Con lo que si nos encontráramos con una obra musical compuesta por un mexicano, inspirada por el folklore de aquel país e instrumentada para una formación orquestal bien grande, -como nos gustan a nosotros-, podríamos decir que el gustazo de escucharla pudiera llegar a ser indescriptible.
La encontré: El Huapango de José Pablo Moncayo (1912-1958), compositor nacido en Guadalajara, Jalisco, Mexico. Toma ya.
El huapango es un género musical mexicano. Aunque el Huapango de Moncayo, (porque siempre vais a encontrar estos dos nombres unidos al estilo de "el Bolero de Ravel"), es en realidad un pupurrí de tres diferentes temas de Veracruz: el Siqui sirí, el Balajú y el Gavilancito.
Dicen que el Huapango de Moncayo es el segundo himno nacional de Mexico y dicen también que su enorme popularidad ha eclipsado el resto de la obra del maestro Moncayo. Y yo os digo que el Huapango de Moncayo es una maravillosa y exquisita obra musical, prodigio de orquestación y llena de exóticos colores musicales, creada a partir de variados ingredientes provenientes de la música de Stravinsky, el impresionismo francés, el mexicanismo de Revueltas y el folklore veracruzano y africano.
Un huapango cantado sin voz, pero siempre en español, que para eso es la lengua más hermosa de todas las de nuestro planeta (si no meto un toquecito chovinista reviento).
No se lo pierdan, por Dios se lo pido, porque, además la versión es la de la Orquesta Sinfónica Juvenil "Simón Bolivar" de Venezuela dirigida por súper Gustavo Dudamel. (No se pierdan esto otro tampoco. Háganme caso).
lunes, 5 de abril de 2010
sábado, 3 de abril de 2010
Meme. Sólo Western.
El hombre que mató a Liberty Valance.
Bueno, pues recogiendo el guante lanzado por David de Safari Nocturno, ya estamos otra vez con un meme que David rebautizó como MemeZ y rediseñó inventándose una nueva categorización.
Yo, por mi parte, he intentado añadir algo de originalidad al asunto y he circunscrito las categorías de David al género Western. Toma ya.
Como mi religión me prohibe nombrar el nombre de Dios (John Wayne) en vano, no va a aperecer en ninguna de las seleccionadas, porque a Duke le pasa lo mismo que a la Novena; que está por encima del Bien y del Mal. Y es que John Wayne es el único que puede cabalgar con las riendas en la boca recargando el winchester con una mano mientras dispara su colt con la otra, (Valor de ley, 1969. Henry Hathaway). Qué tío.
Vamos allá. Los mejores son:
Relación extramatrimonial: William Kane (Gary Cooper) y Helen Ramírez (Katie Jurado) en Solo ante el peligro.
De pareja chico - chica: Wes McQueen (Joel McCrea) y Colorado Carson (Virginia Mayo) en Juntos hasta la muerte.
De pareja de tíos como dios manda: Wyatt Earp (Burt Lancaster) y Doc Holliday (Kirk Douglas) en Duelo de Titanes.
Relación familiar: Familia Devereaux en Lanza Rota.
Fantasma favorito: Lo más parecido que he visto a un fantasma en un western es El Predicador (Clint Eastwood) de El Jinete Pálido.
Religiosa favorita: Hermana Sara (Shirley MacLaine) en Dos mulas y una mujer.
Religioso favorito: El predicador Jonathan Rudd (Robert Mitchum) que llevaba un revólver dentro de la Biblia en El pócker de la muerte.
Amiga del Héroe: Josephine MacDonald (Michele Carey) en El Dorado.
Amigo del Héroe: Un amigo algo peculiar; Craig Belden (Anthony Quinn) en El último tren a Gunn Hill.
Heroína favorita: Vienna (Joan Crawford) en Johnny Guitar.
Antihéroe Favorito: Jimmy Ringo (Gregory Peck) en El Pistolero.
Héroe Favorito: Dan Evans (Van Heflin) en El tren de las 3:10 a Yuma.
Personaje favorito: Josey Welles (Clint Eastwood), en El fuera de la Ley.
Western favorito: Raíces Profundas.
Bonus track. Mejor tiroteo: Tiroteo final ***SPOILER*** de Open Range.
Todo aquel que considere interesante este asunto, ya sabe lo que tiene que hacer.
jueves, 1 de abril de 2010
Jueves Santo.
Y como cada Jueves Santo viene a mi memoria, inevitablemente, la imagen de Dasha Astafieva, una bella modelo y cantante ucraniana que fue chica Playboy y que se bajó las bragas delante de los fotógrafos que asistieron a cubrir a la celebración de la 55ª Edición de la Chica Playboy, o comoquiera que se llamase el evento.
El grupo que Dasha Astafieva forma junto con su compañera Julia Kavtaradze se llama NikitA y en sus videoclips suelen mostrar una estética muy interesante.
La conexión entre Jueves Santo y Dasha Astafieva sigue siendo una incógnita también para mi psicoanalista.