Hola gusanos. Hoy os traigo un juego de ordenador. Sí, de ordenador. Pensaréis que ya estamos mayores para jugar a jueguecitos de éstos. Pero sabed que mi (y puede que también vuestra) generación se crió con los primeros ordenadores y consolas. Con lo que seguimos disfrutando con ellos aunque nos encontremos mayores. Además no es un juego cualquiera. Hacía ya mucho tiempo que no aparecían juegos como del que os voy a hablar. Siempre me han gustado de estrategia y de rol.
Hoy hablamos de Dragon Age. Jueguecito del más puro estilo rolero de rantasía heroica donde podemos elegir diferentes razas (humanos, enanos, elfos…) y clases (templario, pícaro, mago…). Seguidor de famosos juegos como Baldur´s Gate, con él iremos explorando bosques, ciudades, mazmorras, etc. Y poco a poco, si hacemos bien las cosas iremos subiendo de nivel y cumpliendo diferentes misiones adicionales a la trama principal que es la lucha y la destrucción del VELO, un mundo paralelo dominado por monstruos y demonios. Mundo que, casualmente, está intentando dominar el nuestro.
La verdad es que es muy adictivo. Sufriréis angustia y agobio, a la par que una sensación de desasosiego cuando vayais explorando, con verdadero miedo, las diferentes estancias. Tendréis que ir grabando cada enfrentamiento con los diferentes enemigos, ya que la muerte de vuestro grupo (party) está al doblar una esquina o al entrar en alguna estancia.
Curiosidades del juego: tendréis que seleccionar los diferentes miembros para que os acompañen en cada campaña, pudiendo manejarlos, más o menos, o asignándoles diferentes estrategias de comportamiento en el ataque. Según que tácticas les asignéis harán lo que quieran o te protegerán o atacarán al bicho más poderoso o al mago malvado de turno. Pero siempre pudiendo elegir a cualquiera para que os acompañe en cualquier momento.
Las relaciones entre personajes son muy importantes. Dependiendo incluso de su relación contigo, bonos al ataque y muchas más características. La temática y la historia son muy interesantes y bastante adultas por cierto. Podéis ir a burdeles incluso. Así que ojito a quien le dejáis jugar. La historia está salpicada de infinidad de vídeos, sobre todo cuando interactuamos con otros personajes.
Ya os digo, muy, pero que muy bueno el juego. Pide bastantes recursos de ordenador, también es muy pesado de tamaño y, de momento, yo no he completado mucho de él. Pero sí os adelanto que uno se engancha muy fácilmente.
Bueno, ya sabéis, si queréis disfrutar de un largo tiempo jugando a este juego, a pillarlo. No os defraudará.
¿Checo o austriaco?, ¿judío o católico?, ¿genial compositor o gran director de orquestas?, ¿romántico o vanguardista?. Así, con cuatro preguntas sin respuesta, definimos nosotros al gran compositor Gustav Mahler plagiando la propia definición que Mahler hacía de sí mismo: "Soy apátrida por triplicado: nativo de Bohemia en Austria, austríaco entre los alemanes y judío en todo el mundo. Siempre un intruso, nunca bienvenido."
Mahler sufrió, como otros muchos judíos, el latente, bueno, el evidente antisemitismo centroeuropeo que un par de décadas más tarde acabó en lo que acabó. Y eso que para acceder al cargo de maestro de capilla de la Ópera de la Corte de Viena se convirtió al catolicismo porque, en el fondo, era un agnóstico. Casi como nosotros. Pero ni por ésas. Diez años después dimitiría víctima de una fuerte campaña antisemita y emigraría a los USA para hacerse cargo primero de la Metropolitan Opera House y más tarde de la Filarmónica de NY. Enfermo de endocarditis pidió volver a Viena para morir allí, y tres meses después falleció en la gloriosa Viena de Mahler, de Freud y de Zweig. Dicen que lo último que dijo fue: "¡Mozart!".
No se libró de la maldición de la 9ª sinfonía, (dejó su 10ª inconclusa), ésa que dicen que amenaza a los músicos desde que Beethoven muriera dejando nueve sublimes sinfonías, al igual que Schubert y Bruckner. Nadie se atrevía a componer 9 sinfonías porque después te morías, (yo mismo por ejemplo no compongo 9 sinfonías por esa razón y aún voy más lejos: no compongo ni una), hasta que llegó Shostakovich y creó 15, siendo su 9ª la más ligera, cachonda y graciosa, como para quitarle gravedad al tema. Después de que Shosti acabara con la maldición del 9, casi nadie ha compuesto 9 sinfonías y mucho menos 15, pero es porque ya no saben.
La música de Mahler es fácilmente reconocible a pocos compases que se escuchen de cualquiera de sus obras. Su conocimiento de la orquesta, fruto de su elogiada labor como director, es profundo y detallado, lo que da como resultado unas orquestaciones prodigiosas. Mahler es capaz de cantarnos y contarnos las más alegres melodías y sumergirnos en los más tristes sentimientos en una misma sinfonía.
A Mahler le sucedieron cosas muy tristes que ya os contaré. Sin embargo, casi todas sus sinfonías terminan de forma alegre. Parece que nunca perdió la esperanza o, al menos, aceptaba con resignación las dificultades de éste nuestro doloroso paso por la vida que, a veces, es un camino un poco cuesta arriba. Una vez comentó de su música: "No me gusta que el mundo tenga que oír estas canciones tan tristes". Así que vamos a escuchar algo hermoso y alegre de Mahler, pese a que sus momentos más populares son los lentos y tristones.
II Movimiento, Kräftig bewegt ("poderoso, agitado"), en el que se alternan dos temas de un marcado carácter de danza, un ländler y un vals. A la batuta, el maestro Charles Dutoit.
Hola amiguitos, sí, hoy toca cómic. Lo sé, no os apasiona, pero de vez en cuando no está mal... Bueno, vamos con algo clásico y moderno a la vez. Y es que situar a nuestros actuales superhéroes en un tiempo mucho más antiguo del que se les presupone resulta que es algo nuevo. No lo habéis entendido, ¿verdad?.
¿Qué pensaríais de un Spiderman que no trepa muros en los años 60 del siglo pasado sino en los años 30 del siglo XX, en plena post-depresión?. Interesante cuando menos. No os voy a hablar de Spiderman Noir, ya que me lo pisaron (y muy bien por cierto), aquí. Podeis ver lo que nos cuenta Tarquin y así no nos repetimos.
Hoy hablamos deX-men: Noir. En esta historia nos encontramos a unos Hombres X que no son mutantes. El profesor Xavier no es un famoso filántropo, (encerrado en la cárcel está el calvico). Magneto no es un villano claramente definido, ni un luchador por sus mutantes iguales, (es el comisario de policía). Todos ellos forman parte de una Nueva York gangsterizada, sumergida en la gran depresión y totalmente corrupta.
A priori puede parecer una propuesta poco atractiva, ¿verdad?. Bueno, pues la verdad es que la historia es muy interesante, y prodríamos categorizarla dentro de lo que se podría denominar un cómic negro (noir), al estilo de la novela y cine del mismo género. De ahí el título de estas colecciones.
Los padres de la criatura, Fred Van Lente y Dennis Calero. Yo lo recomiendo. En este tomo nos encontraremos a los personajes X-men de siempre, pero encarnando diferente roles. Jajajaja, ya lo veréis. Curiosas algunas de las apariciones. ¡Es todo un reto intentar reconocerlos a todos!.
Intentad haceros con él o, al menos, echadle un vistazo. Un saludo.
Ahora que Michael Haneke está en el candelero por su alabada y premiada "La cinta blanca", (una película que ha tomado el relevo a "El caballero oscuro" en lo que a apasionamiento súbito-cinéfilo se refiere), me viene a la cabeza, gracias al recordatorio que supuso la recomendación de redrum, el comienzo de una gran película de Blake Edwards de 1962: "Chantaje contra una mujer".
Esto puede parecer rarísimo. ¿Qué tendrá que ver el cine de uno de los reyes de la comedia con el trabajo del rey bávaro de la frustrante tensión no resuelta?. Y es que me sucede con Edwards algo similar a lo que con Billy Wilder: sus comedias son excelentes, pero es que sus películas "serias" son maravillosas y este thriller de Edwards me recuerda a Haneke, (¿será grave?).
Voy a opinar un poco de Haneke.Si quieren saber más de este director, lean a Crowley.
Yo no miro al mundo burgués, (el único que parecía interesar hasta ahora a Haneke), con tanto desprecio como lo mira Haneke, no odio el cine de entretenimiento, no creo que la familia sea una institución aparentemente sólida y segura que se viene abajo ante el menor contratiempo, tampoco me dan tanto miedo como a él la juventud y los medios. Por eso me cuesta sintonizar plenamente con los mensajes de este cineasta del que, por otra parte, he visto toda su trabajo para la gran pantalla desde su "Funny Games" original de 1997.
Tiene recursos que me gustan mucho (los de "Funny Games", "La pianista") y otros que me parecen tramposos, (los de "Caché"). Tampoco le necesito para darme cuenta de que la violencia es, en realidad, como él dice "pain, injury to another" y que esos "pain/injury", pueden venir no solamente de los marginales delincuentes, sino también de nuestro simpático vecino.
Un director interesante, aunque no acabo de entender del todo qué narices me está contando en algunas ocasiones, ("El tiempo del lobo", "Código desconocido"), y no me turbo tanto como otros cinéfilos con sus historias. Espero mucho de "La cinta blanca" por las buenas críticas que estoy leyendo escritas por gente de la que me fío, (videodromo, Doc. Q, dvd, redrum, Angel...). Unanimidad total.
Fin de la opinión sobre Haneke.
Michael Haneke irrumpe, a menudo, en la narración de forma abrupta con escenas muy largas en las que no mueve la cámara y en las que tensa hasta el límite la propuesta argumental que, en algunos casos, no conduce a ninguna parte.
Esto parece muy moderno, pero ya lo hizo Blake Edwards en 1962 en el fabuloso arranque de "Chantaje contra una mujer", lo que no resta mérito alguno al bávaro.
Disfruten de este comienzo de 10 minutitos. Lo he subido al youtube conservando los créditos iniciales en los que suena la sugerente música de Henry Mancini:
Capítulo XXXI. El fin del Salitre de las botas de Pockollock.
"Me llamo Noor Al -Hussein pequeño Randall. Ha llegado la hora de que vuelvas con tu pueblo. Lleno de penalidades ha sido el camino que te ha traído hasta aquí. Nosotros mismos, los altivos pero hambrientos beduinos, hemos estado a punto de devorar tu frágil cuerpecito. Pero gracias a Alá, no ha sido necesario. Las Hermanas Advocadoras te cuidarán bien. Randall, aprende siempre de tus errores y nunca pierdas la fe en la bondad de las personas, incluso de las que están dispuestas a devorarte, porque como dice el Corán, "El camino del bien que conduce al Paraíso es liberar un esclavo, alimentar un huérfano o un pobre en su desgracia". Antes de decirte adiós y despedirnos para siempre, mi pueblo quiere hacerte un regalo para que nunca nos olvides. Somos gente pobre y no tenemos posesiones materiales, pero te confiamos a cambio, uno de nuestros más hermosos secretos: la fórmula beduina para quitar las manchas de salitre de las botas de cuero...".
Konstantin Konsultas no podía creer lo que el moribundo R.W. Griffith le estaba narrando: un episodio de su niñez tras el motín del "Lulenbroj”. Griffith prosiguió:
- Primer Ministro Konsultas, quiero revelarle el secreto beduino de las manchas del salitre del Océano Índico, -el más rebelde de todos los salitres conocidos-, pero antes prométame que, a cambio, luchará con todas sus fuerzas contra la Injusticia y la Miseria que asola a las clases humildes de nuestro reluciente Imperio. No más ejecuciones, no más esclavitud, no más caprichos de la aristocracia construidos sobre el sudor y la sangre de los desfavorecidos.
Konsultas asintió y dijo: "lo juro Griffith, lo juro".
"Agua destilada y alcohol de romero a partes iguales.".
Ésas fueron las últimas palabras de Randall W. Griffith.
Konsultas cerró con sus temblorosas manos el único ojo que quedaba de R. W. Griffith. Cubrió su cuerpo con una cortina de la estancia de "la Pobo" y, totalmente abatido, abandonó la sala arrastrando sus cansados pies mientras murmuraba: "liberar un esclavo, alimentar un huérfano o un pobre en su desgracia...".
Epílogo: Los 500 últimos días de Konsultas.
La Reina Josephine de Anjou asistió emocionada al desfile anual conmemorativo del día del desfiladero de Pockollocky comprobó cómo las botas de todos sus soldados relucían de manera que hacían palidecer de envidia al mismo sol. Se percató de que, sin embargo, el espectáculo parecía no interesar a su Primer Ministro Konsultas, quien dormía ajeno a los festejos.
"Sin duda, está muy cansado. Este último año y medio ha debido de ser agotador para él. Tantas reformas y tan rápidas.., la abolición de la esclavitud, de la pena capital, de los privilegios de la aristocracia, (incluidos algunos de la Corona y casi todos del Clero), la transición a una democracia parlamentaria, la creación de un sistema de sanidad pública gratuita para los más desfavorecidas, el reconocimiento de la independencia de tantos y tantos territorios colonizados. Por no hablar de su pasión por los memoriales y estatuas. Dios mío, ¡qué excentricidad!. Nunca había visto tantos monumentos conmemorativos en nuestros parques y jardines. Todos ellos muy hermosos. Esta misma tarde tengo que asistir a la inauguración del último, una extravagancia de Konsultas: “Randall y Margueritte”. Pero.., ¿quiénes fueron esos dos jóvenes?. ¡Konsultas ha ordenado erigirlo en la Plaza Mayor de la Capital Imperial!. Mas, ¿cómo negarle ese capricho después de todo lo que ha hecho?. Sé que esto le hace especialmente feliz y me complace satisfacer sus deseos.".
Terminado el desfile, la Reina en persona se dirigió hacia su Primer Ministro para despertarle.
- ¿Konstantin, has visto cuan hermosas lucían las botas de nuestros soldados?. Todo gracias a ti Konstantin.
Pero Konstantin Konsultas nunca respondió y nunca despertó. Murió allí, con los ojos bien cerrados ante el brillo de las botas sin salitre de Pockollock.
Hola amiguitos, hoy, os traigo un documento inquietante y excepcional. Un documento donde se nos muestra que los gobiernos nos han engañado durante muchísimo tiempo.Hoy toca una teoría de la conspiración.
¿Que pensariáis si os dijese que antes de la llegada oficial a la luna por parte de los EE.UU. ya se había llegado a la luna?. Y aún es más, incluso que se había llegado al planeta Marte… Todo gracias a una alianza de americanos y rusos. ¿Cómo es esto posible?. Venga, una breve introducción para meteros en el asunto.
El planeta está condenado por la contaminación y el efecto invernadero causado por la acción del hombre. Así pues, los gobiernos intentan dar alternativas a la continuación de la vida.
La primera alternativa es destruír con bombas nucleares la capa exterior de la tierra para dejar escapar estos gases invernadero. Pero es una animalada y crearía más problemas que soluciones. La segunda, construír una red de ciudades subterráneas donde refugiar a las mentes privilegiadas. Pero el tema recursos seguiría siendo un problema.
La tercera alternativa, es buscar otro sitio donde poder continuar y desarrollar la vida. Lo más fácil, el planeta más cercano: Marte.
Todo esto, por supuesto, oculto a la gente de a pie. Y secuestrando grandes y brillantes mentes. Pero una cadena inglesa, Anglia TV, en 1977 nos muestra datos irrefutables. Vemos que ya en 1962 se mandaban naves no tripuladas a Marte. Ahí es nada.
Os pongo los vídeos por si queréis verlos. Aquí tenéis el primero para ver si os pica la curiosidad, y más abajo los enlaces de las otras partes si creéis que necesitáis saber más.
Jajajaja, que no gusanos, que no. Que esto es una chufla de cuidado. ¿Cómo narices van a ir a Marte 7 años antes de que se llegara a la luna? Lo más curioso es que el programa de Anglia TV se pretendía emitir el día 1 de Abril, (día de los inocentes anglosajón), homenajeando, en cierta manera, al montaje de La Guerra de los Mundos de Orson Wells. Pero por circunstancias no se pudo emitir ese día, posponiéndose la emisión.
Pese a que se avisó de que era una farsa, (en los créditos se ven los nombres de los actores), miles de pirados de lo paranormal lo asumieron como cierto y lo siguen proclamando como tal.
Desconozco si Iker ya lo ha comentado. Pero bueno, si lo cometna algún día, sabed que no es cierto. ¿Qué os parece la sorpresa del final del vídeo?.
Hola amiguitos, en el mundo gusano existen personas, pero también existen cuasi-personas. Muchos pensaréis que es que no les entendemos o que están muy por encima de nosotros. Pudiera ser que, como tratan de abrirnos los ojos y nosotros no queremos, nos negamos a ver lo evidente.
Si no entendéis de lo que estoy hablando, mirad el video, mirad:
Bueno si ya lo habéis visto, no me digais que no es impresionante. Cuantas verdades reveladas en unos pocos minutos. Lo que me llama la atención es que Conrado dice que es de Zaragoza, (no puedo confirmarlo), Ciudad Gusana por excelencia. Jajajaja, Juan Carlos, te han pillado macho.
En fin, de todos modos a Conrado se le ve feliz con esos estudios que dice que tiene. Y eso es lo importante.
Hola amiguitos. Hoy he visto este escrito en esta Pág. y en esta otra Pág, (otra vez estamos con la SGAE.) Ya os puedo comentar que tanto Mr. Lombreeze como yo mismo, ya hemos elevado nuestra denuncia a las más altas instancias. Abajo tenéis la prueba. Ahora no hay excusa, el que no se moviliza es porque no quiere. Esta es una buena oportunidad para que “artistas” incluidos, si verdaderamente están en contra de las SGAE, -que también les roba a ellos-, lo hagan, (la denuncia es confidencial).
Aquí no se criminaliza a los autores, sino a una empresa privada favorecida ilegalmente por el Gobierno del Estado. Por favor, si mandáis la carta decídnoslo.
"Todo está bien al salir de manos del autor de la Naturaleza; todo degenera en manos del hombre...".
"Emilio", 1762. J. J. Rousseau.
Bueno, los organizadores de los Globos de Oro le han dado el premio a la Mejor Película (Drama) a un cuento de dibujos animados titulado Avatar dirigido por James Cameron. Para quienes no conozcais a este cineasta, os diré que Cameron es un director canadiense que suele fotografiar casi todo de color azul, con luz azul. Un tipo al que yo estaré siempre agradecido por medio despelotar a Jamie Lee Curtis.
También aquí, en este cuento ecologista de Nuevo Mundo que es Avatar, los buenos salvajes y algunos bichejos con pinta de jurásicos que pueblan el idílico planeta Pandora son de color azul, un color que, por otro lado, no es muy del gusto de los seres vivos de nuestra amada Tierra, porque es un color que destaca mucho entre el follaje verde y es fácil que te coman los depredadores.
Este mundo es muchismo mejor, de todas-todas.
Como buen cuento que es, en Avatar no existen los grises. Ni por fuera, (porque no queda bonito), ni por dentro (solamente hay buenos y malos). Vuelve en esta historia, otra vez, el hombre blanco, (como en los anuncios de Brummel), a salvar a los buenos salvajes, (lo mismo que el tipo de Brummel salvaba a la chica de una casi segura anorgásmica existencia). A salvarlos de su propia indolencia y desdén por lo tecnológico, por las tecnológicas armas del hombre blanco. Avatar es el reverso tenebroso de ¿Quién engaño a Roger Rabbit?, un lugar donde los intrusos no son los dibus, sino los humanos.
En Avatar sale un marine muy guapo que comienza guerrero y en plan agente doble infiltrado, para transformase luego en Bartolomé de las Casas y acabar de Che Guevara interplanetario. Todo eso en tres meses. Parece que esto le sucede por culpa del amor, aunque no me quedó claro si es por amor a una hembra indígena, estilo pocahontas, o por amor hacia las exóticas plantas y bichos de Pandora, que es un planeta en truecolor. O a lo mejor es que cuando uno cambia de forma, inevitablemente cambia de fondo. Por eso te echan del coro del colegio cuando te cambia la voz y te dejan marcado para siempre porque te dicen que cantas como el gallo Claudio.
Así serán los joseluismoreno del futuro según Cameron.
Lo mismo que los buenos salvajes azules de Pandora, hay unos científicos ecologistas humanos en Avatar que siguen al mesías de la silla de ruedas en plan motín de la Bounty, porque quieren quedarse en Hawai, como el teniente Fletcher Christian. Estos científicos muerden la mano que les da de comer y luchan, codo con codo, con los buenos salvajes contra las despiadadas multinacionales que quieren deforestar su selva esmeralda para ganar mucho dinero. Que se jodan los de la Tierra si no tienen recursos, que no se hubieran cargado el asunto, que mira que los de Greenpeace llevaban décadas advirtiéndolo. Además, la Tierra es un planeta aburrídisimo que no tiene Madre Naturaleza que les proteja ni nada de nada.
Este grupo de "justicieros" para unos y "traidores a su raza" para otros, no quieren que vayamos los turistas a pisarlo todo y exigen mantener puro y virgen ese planeta para poder ellos jugar con sus buenos salvajes, cantar sus canciones, bailar sus danzas, hablar con su Madre Naturaleza y también, -por qué no-, vestirse con taparrabos de vez en cuando como Sean Connery en Zardoz. Pero el único héroe con taparrabos ha sido Tarzán, quien repartía mamporros a blancos y a negros por igual, porque para él el mundo se dividía en buenos y malos.
Avatar no ha gustado a los católicosporque incita a una involución religiosa. A volver a adorar a un oso porque es fuerte y peligroso, en lugar de emborracharlo y pegarle un tiro, como dios manda. A ver si después de todo el esfuerzo de Miguel Angel y Bernini por adornar las bondades de Dios, vamos ahora a volver al animismo y a pintarrajear cuevas con la cara embadurnada de barro.
A mí tampoco me ha gustado, pero por excesivamente previsible, que es un pecado venial y no mortal como el animismo. No me he cabreado tanto como el Papa porque todo es según del color del cristal con que se mira, y yo miré Avatar con el cristal de las gafas 3D, que son de look gafapasta en lo que puede que sea un intento de intelectualizar este bonito blockbuster. Mi mujer se lo pasó muy bien porque a ella le encantan los documentales de la 2 y los animalitos. Y eso que las entradas 3D en asiento VIP compradas por internet nos costaron 11,50 euros por barba. Para que luego se queje la ministra. Yo eché de menos a Michael Ironside haciendo de malo en la parte noventera de la película, la de los humanos.
No busquéis respuestas a las grandes preguntas de nuestro siglo en Avatar. James Cameron ni siquiera se ha molestado en imaginarse cómo vestiremos los humanos normales y los humanos mercenarios dentro de 150 años porque sabe que todos hemos ido a ver a los bichos 3D, -que actúan de maravilla-, y ha reciclado los uniformes militares de Aliens, el regreso que tenía guardados en su trastero. El canadiense medio siempre ha sido muy ecologista.
Avatar es un canto de amor a la Naturaleza, (creo), pero la Naturaleza es más peligrosa que el copón. Que se lo digan a los haitianos.
La banda sonora de James Horner es algo decepcionante. El tema principal que toca la trompeta suena al que ya compuso para Enemigo a las puertas inspirándose en la música del gran Shostakovich. Otro que ha "reciclado". Ecologismo puro oiga.
La comparativa musical aquí:
Post dedicado a Mr. Mierdas quien hoy cumple años y que me recomendó encarecidamente que no viera esta película.
Para comenzar la semana con buen pie vamos a disfrutar hoy de la hermosa "Rapsodia cubana" del virtuoso pianista y gran compositor cubano Ernesto Lecuona, (1895-1963), famoso por varias composiciones muy populares como su Malagueña de la Suite Andalucía, Syboney o La comparsa. Un pionero en eso de introducir la música latina en los USA con su "Lecuona cuban boys".
No escucharemos, sin embargo, en esta obraninguna composición original del maestro Lecuona quien utilizó para su "Rapsodia cubana para piano y orquesta" de 1955 varios temas de compositores cubanos anteriores a él.
Comienza la obra con la hermosísima melodía de "La bella cubana" (1860), del compositor José White para enlazar a continuación con otra belleza, "Habanera, tú" (1892), del maestro Eduardo Sánchez de Fuentes.
A ver qué os parece. Una mezcla de música cubana con ligeras esencias de Rachmaninov, Gerswhin y Albéniz. Música Clásica ligera, pero siempre de calidad.
Una preciosidad interpretada por la Orquesta Sinfónica de la Radio Nacional Polaca dirigida por Michael Bartos con Thomas Tirino al piano.
"Margueritte, mi amor, mi vida, mi todo. Es en estos momentos en los que la Muerte llama a mi puerta y está próximo ya el Juicio del Altísimo cuando finalmente veo la luz. Cuán equivocado he estado durante todo este tiempo y qué tristes consecuencias han tenido sobre otros mi falta de juicio. Desde que el cruel destino te arrebató de mis brazos, mi único pensamiento fue vengar tu muerte. Qué ingenuo fui al creer que el amargo elixir de la venganza calmaría la sed de dolor que tu ausencia causaba en mi alma. Qué presuntuosa vanidad invadió mi espíritu convencido de hallar satisfacción en la muerte de mis semejantes. ¿Qué pretendí?. ¿Llenar tu vacío?, ¿Calmar mi pena?, inalcanzable. ¿Combatir al Destino?, imposible. Durante un tiempo, arrogante le planté cara a tan fiero rival. Él fue más inteligente. Se mostró indulgente al hacerme creer que tenía alguna posibilidad de ganarle la partida. Mas, ¿cuándo han ido Amor y Muerte de la mano?. Nunca. La Muerte siempre es Dolor. El Amor solamente abraza al Amor y ha tenido que ser el Destino el que me mostrara la verdad con su artificiosa broma macabra. "Randall", me ha dicho, "¿crees que llegarás a Margueritte con un arma en la mano?". Se ha reído con tono burlón. ¡No, no, no!… Trevor, Malmustus, Zelinsky, ¡amigos míos!, ¿dónde estáis?, ¿acaso habéis podido contemplar ya la belleza de Margueritte?. Si es así, ¿comprendéis mi dolor?, ¿seréis capaces de perdonarme?. ¿Cómo fui tan ciego?. Imploro vuestro perdón. Imploro el perdón de todos los que han sufrido por mi culpa. Pero he aquí mi alegato de defensa: Toda mi vida pasó ante mis ojos llena de sufrimiento, dolor e injusticia. La rabia me cegó. Hasta que tú llegaste, adorada Margueritte, y el candor de tus labios diluyó el amargo sabor del encono que parecía haberse aposentado para siempre en mi ser. Cuando tú te fuiste volvió la vieja y fea anciana furibunda acompañada de su bastarda hija venganza a reclamar lo que creía suyo por derecho. No fui fuerte y no luché contra ella. Me dejé llevar arrastrado por el caudal del traicionero río de la ira. Las Furias cantaban alto y fuerte y no me permitieron escuchar tu voz. Tu voz. La misma voz que me consoló noche tras noche y que me cantaba canciones de amor cada mañana al darme los buenos días. La misma voz que un día se extinguió privando al mundo de tu angelical presencia. Pero, ¿acaso no era esto lo justo?, ¿no te pertenecía por derecho propio estar en tu sitio?, ¿y no es tu lugar el lugar de los ángeles?. Egoístamente quise retenerte. Margueritte, amor mío, vuelvo junto a ti. Siempre junto a ti."
Y la vida se le escapaba palabra tras palabra.
Sobre su único ojo sintió Randall el repiqueteo de las lágrimas de Konsultas. Profundamente emocionado, el Primer Ministro le respondió:
- Randall, ve en paz. Os imploro vuestro perdón seguro de que vuestros pecados serán sin duda también perdonados. Caigan sobre mí las penitencias necesarias para que alcances la Gloria Eterna. Ahora sé, gracias a vos, lo que tengo que hacer. Es hora ya de abandonar esta absurda empresa que me ha tenido cegado tanto tiempo. Amigo Vinelli, juntos cantaremos en el Cielo "Il mio poleo".Tu música no es de este mundo. Sí, yo también he sido cegado, no por el amor, sino por la ambición de ver mi nombre grabado con letras de oro en las páginas de la Historia. Pero está escrito que ese libro de la Historia me ha de recordar con las manos manchadas de sangre, de tu sangre y de la de tantos otros, y no por las notas celestiales de la maravillosa inspiración de Vinelli. Hora es ya de cumplir con el encargo de la Reina: limpiar de salitre las botas de Pockollock.
- ¿Salitre en las botas?, - dijo Griffith mientras un último aliento de vida pareció iluminar de nuevo su rostro. - Sí, amigo mío. Manchas de salitre en las botas... - Primer Ministro Konsultas, -interrumpió Griffith-, YO SÉ LIMPIAR EL SALITRE DE LAS BOTAS DE POCKOLLOCK.
Próxima semana: Último capítulo de "El salitre de las Botas de Pockollock".
Hola amiguitos, hoy os traigo una cosa bastante friki. Al principio puede parecer que os hablo de un libro, pero es algo más. Es un pequeño libro donde encontraremos una pequeña muestra de los juguetes, gominolas, pastelitos, tebeos o las primeras maquinetas electrónicas de cuando éramos críos.Muchos ni nos acordábamos pero, a medida que pasamos las paginas, nos vienen a la memoria esos juguetes que todos tuvimos o que algún primo o vecino tenía, (les teníamos mucha envidia, porque ni ahora somos ricos, ni mucho antes lo éramos).
Pero me llama la atención que casi todos los objetos me suenan y mucho.
Os estoy hablando de “papel y plástico” , ideado por Óscar Lombana. Un libro repleto de fotos y de unos apuntes más o menos acertados y curiosos del autor que apoya alegremente las imágenes e ilustraciones que vemos, (le noto fijación por los Madelman, los Geyperman y, sobre todo, por los clicks y airgamboys).
Está editado por Astiberri, tapa dura, poco más de 120 páginas a un precio algo caro a mi parecer: 15 euros. Pero os prometo que te devuelve a tu más tierna infancia.
Os recomiendo que le echéis un ojo. Y si puede ser con los hermanos mayores o con los padres, aún mejor, ya que este libro es capaz de hacerte ir más allá y hacer que intentes recordar aquel juguete, cromo, gominola, tebeo, que no aparece en el libro y que tanto te gustaba.
Faltan muchos, eso está claro. Posiblemente por eso existe una segunda parteque todavía no he podido ver. Y su autor promete ya acabar la tercera parte.
La verdad es que es de muy fácil lectura, (es más para ver que para leer) y en un suspiro te lo ventilas. Pero queda una sensación dentro de ti que hace que se te ponga una sonrisa de tonto en la cara cuando lo relees.
Y es que todos los que tenemos unos añitos encima, para bien o para mal, echamos de menos no haber guardado algo de aquellos años. Jajajajaja.
1.- La semilla del mal. Pffff. En fin, ni malgastar palabras se merece este engendro. Eso sí, la vi con mi hermano y nos partimos de risa. Intenté reflejar, visualmente, el absurdo existencial de esta película aquí.
2.- El gran Stan: el matón de la prisión. Pero, ¿por qué narices vi esta chorrada?, ¿tan aburridas son mis tardes dominicales?.
3.- Año Uno. Dios mío de mi vida, qué horror de película. Nada tiene gracia, ni los actores, ni las bromas, ni las situaciones. Insufrible. ¿Este tío es el mismo que hizo "Atrapado en el tiempo"?. Tengo demasiada fe en Jack Black...
4.- The code. Ostenta el récord de 2009: a los 10 minutos me dijo mi mujer: "por favor, quita esta película. Si lo haces, soy capaz hasta de dejar que me hagas el amor ahora mismo, (total por cinco minutos más que me aburra...)". "Nunca confíes en un ladrón", ni en Mimi Leder.
5.- A ciegas (Blindness). Uno de esos planteamientos pretendidamente originales de simbólico discurso que trasladado a imágenes dio lugar a una película pedante y aburrida. Eso sí, la fotografía muy bonita. Modernez total.
6.- The International: Dinero en la sombra. Tan mala que se llevó un Premio Tostón Gusano...
7.- Asalto al tren Pelham 123. Pagué la entrada del cine y todo. Floja, previsible, intrascendente y, lo que es peor, aburrida.
8.- Anticristo. Si es que soy tonto perdido. Me tragué este presuntuosa película solamente por comentar en el blog de 3 ó 4 amigos. Otro ejemplo de puerilidad cristiana disfrazada de trascendencia e, insisto, una muestra de lo tonto que puedo llegar a ser.
9.- Pandorum. Un batiturrillo de géneros y clichés indigerible. Mala hasta decir basta. Qué diarrea mental la del guionista y director. Malograda, la idea del planteamiento no estaba mal.
10.- Bienvenidos a Zombieland. La boutade de la lista, pero.., ¡qué bajonazo me dio esta película!. Sería debido, creo yo, a las espectativas que tenía antes de verla. Es poco graciosa, poco original y creo que perdí el tiempo viendo esta chorrada. Además tenía invitados en casa y quedé fatal. No gustó a nadie y tuve que sacar un montón de ferrerorochers para compensarles. El que la película no se tome en serio a sí misma lejos de ser una virtud es, su caso, un gran lastre.
Bonus track: Terminator Salvation.Herética. Nos creíamos que no se podía hacer nada peor que T3 con esta saga, pero sí, sí que se puede. En opinión de Monseñor Gusano y en la mía propia, la gran decepción de 2009.
Hola amiguitos, ya os avisé de que esta obra era casi una obra maestra. Tiene sus partes flojas pero, en su conjunto, es sublime. Hulk ha dado muchos tumbos, pero últimamente está en la cima. Su World War ya tiene el privilegio se tener su versión animada. Aquí tenéis el avance.
Por si queréis echar un vistazo a lo que dijimos de esta obra, nada tan fácil como pinchar aquí. A disfrutar gusanos.
Jo, espero que haya sido una desafortunada coincidencia lo de este fin de semana pasado. El caso es que me he tragado 3 películas, dos de ellas de inminente estreno en nuestras pantallas, que me han fastidiado el finde, (cinematográficamente hablando), pero bien fastidiado. Qué tostón. En fin, vamos de más mala a menos mala, dedicando a cada una las palabras que se merecen.
Iros todos a freír puñetas, panolis.
1.- Blindado (Armored).Nimrod Antal. Bueno, bueno, bueno. La mediocridad y previsibilidad hecha cine. Menos mal que solamente dura 90 minutos. ¿Qué hacen Matt Dillon, Lawrence Fishburne y Jean Reno en este engendro?. Mala, aburrida e innecesaria para nuestras vidas. NO LA VEAN, no sirve ni para una tarde mala de domingo.
Pfffffff.
2.- Desde mi cielo.Peter Jackson. Sabíamos de la propensión al exceso de azucarismo del gran Peter Jackson, un tic que nos arruinó algunas escenas de la, por otra parte, increíble saga anular que recomiendo que revisiteis de la mano del robot Lucifer aquí. El mismo azúcar también se llevó por delante varios momentos demasiado almibarados de King Kong. Le pasa un poco como a Spielberg. El caso es que hace un tiempo un amigo me comentó que su mujer estaba leyendo una novela bestseller muy bonita que trataba de una niña asesinada que, desde el cielo, velaba por los suyos. O algo así. Ya le dije en su día que, en principio, la trama se me atragantaba. Cuando me enteré que Mr. Jackson la adaptaba al cine pensé que mi sentido arácnido me había fallado y que a lo mejor el asunto no era tan moñas como yo había prejuzgado. Pues bien, ya he visto la película y, desde luego, es una moñada del tamaño de Argentina. Si la trama es nenaza total, la narración es desastrosa. No hay por dónde cogerla. Además, sale Mark Wahlberg haciendo de padre compungido. Os podéis imaginar el resultado. También salen Raquel Weisz y Susan Sarandon, cuyo personaje es, probablemente, el más intrascendente de la Historia del Cine.
-Venga, yo te transmito mi experiencia y tú, tu frescura juvenil. -Vale.
3.- Up in the air.Jason Reitman. Debo de ser uno de los pocos a los que no gustó Juno. Su protagonista me sacó de quicio todo el rato. Era lo que mi madre llama una listilla desustanciada. Su director vuelve ahora al candelero con esta Up in the air, muy bien protagonizada por George Clooney.
La película parece que está cosechando buenas críticas, es candidata a muchos globos de oro y está gustando bastante. No es mi caso. No voy a decir que sea mala, pero sí decepcionante para el que esto escribe. La moralina que desprende y la moraleja que se extrae las encuentro muy manidas, y la historia no me interesó demasiado. No pude empatizar con las dudas vitales del yuppi viajero en business que encarna Clooney, un triunfador que resulta que está vacío porque lo bonito en la vida es ser gente sencilla, casarse y tener un sito al que llamar hogar. Pero es que yo solamente le consiento que me sermonee con eso de lo de "el dinero no da la felicidad" a Capra. Le concedo que el protagonista es, a priori, un personaje interesante. Un señor que puede ser comprensivo y sensible con los extraños y frío y distante con su familia y, lo que es peor, consigo mismo. Un tipo que trabaja para una firma que se dedica a despedir empleados de otras compañías intentado que la cosa resulte lo menos traumática posible, (esta es la parte sensible y ligeramente reivindicativa y crítica del film). El protagonista va de tipo duro y de vuelta de todo y resulta que, en el fondo, es como un gatito que necesita mimos. La película toca muchos pitos, pero todos suenan igual. Eso sí, Vera Farmiga es muy sexy y tiene un trasero de 36 años ejemplar.
En fin, mala suerte.
El mítico cover de los "This Mortal Coil" del "Song to the siren" original, (de Tim Buckley), abre las puertas del Paraíso de Peter Jackson. Ciertamente la voz de Elizabeth Frasersiempre nos había sonado angelical:
Al grano. El año 2009 ha sito tan, tan malo, que creo que todas las listas de mejores películas se van a parecer bastante, ya que la cosa no da para más. Las películas que yo considero mejores de lo visto en 2009 son:
1.- Up. Al igual que en 2008, Pixar logra la primera posición en el ránking gusano. Una película maravillosa y perfecta de la que ya hablamos algo aquí. Lloré y me partí de risa cuando la vi en el cine. Un preciosa joya del 7º Arte.
2.- Déjame entrar. Puede que sea, junto con Up, la película que probablemente aparecerá en todas las listas de lo mejor de 2009. Y merecidamente. Segunda posición para esta película sueca de la que también hablamos de pasada aquí. Yo la he visto este año en tres ocasiones y cada vez me gusta más.
3.- The hurt locker. Todavía no se ha estrenado en España, pero yo no tengo la culpa. Lleva ya muchísimos meses cabalgando a lomos de una mula, (desde Febrero de 2009 que yo sepa), y uno no es de piedra. Gran película. De lo mejor que el género bélico ha conocido y conocerá. La recomendamos ya hace unos meses aquí.
4.- Un cuento de Navidad. Comedia y Drama mezclados a partes casi iguales en este excelentísimo trabajo del director francés Arnaud Desplechin. Un elenco actoral en estado de gracia para esta historia de reuniones navideñas familiares. Casi nada. Imprescindible. La banda sonora es de 10: Sibelius, Gerswhin, Mendelssohn...
5.- El secreto de sus ojos. Magnífico trabajo el de su director Juan José Campanella y el de todo el elenco actoral de esta película. Están fantásticos. Sale Ricardo Darín, Soledad Villamil está guapísima y Guillermo Francella compone uno de los secundarios más interesantes de los últimos años. Una interesante historia de Justicia y Venganza hermosamente envuelta en una historia de amor inmortal. O al revés. La banda sonora flojea un poco, aunque tiene un tema que plagia al Requiem de Mozart que quedó bastante resultón.
6.- Despedidas. Bellísimo canto a la vida mirando a los ojos de la muerte. Su director, Yojiro Takita, realiza una película de factura impecable y sensibilidad exquisita empapada del atractivo gusto por las ceremonias que posee la cultura japonesa. Oscar 2008 a la mejor película de habla no inglesa. Merecido.
7.- La duda. Duelo actoral de primera clase entre sus protagonistas. Una trama que me enganchó desde el principio y un desenlace como tiene que ser, como el de "Sed de Mal". También hablamos de refilón de ella aquí.
8.- The visitor. Una historia llena de buenas intenciones, con trampa pero sin demagogia. Emotiva y sencilla. Ejemplo del buen cine de siempre ajeno a modas y moderneces. También la recomendábamos en su día aquí.
9.- La clase. O cómo no aburrir contando, en un tono semi documental, un tema que me es totalmente ajeno: los problemas de instituto de alumnos y profesores de una barriada parisina de población inmigrante en su mayoría. Tiene mérito la cosa.
10.- Rescate al amanecer. Es del año 2007, en nuestro país salió directamente este año en dvd y yo la vi en 2008. Creo que solamente me ha gustado a mí. Todos dicen que es aburrida y repetitiva, pero claro, como éste blog es medio mío, parece lógico que aparezca en mi selección digan lo que digan de ella, que para eso tengo yo mucha personalidad. Además, en toda lista que se precie tiene que aparecer el toque personal tipo boutade. Para saber algo más sobre esta gran peli de Werner Herzog pinchad aquí.
Bonus track: Il Divo, (fecha estreno en España: Diciembre 2008). Tengo que incluír en el 2009 este peliculón del director italiano Paolo Sorrentino porque es de 2008, pero muy por los pelos. Sorrentino retrata magistralmente la figura del mandatario italino Giulio Andreotti, alias "Il Divo". Protagonizada por el actor Toni Servillo mimetizado para la ocasión de manera sorprendentemente fiel y veraz. Un ejercicio cinematográfico de estilo que os recomiendo encarecidamente. Con otra banda sonora de 10.
Si abríamos el post con una escena maravillosa de Up, lo cerramos ahora con el sorprendente y hermoso (falso) plano secuencia de "El secreto de sus ojos".
Y el Viernes, las peores de 2009 según Mr.Lombreeze.
Es difícil saber con certeza cuál de las cuatro bocas que presenciaron el comienzo del Éxodo paquidermo desde el salón de “la Pobo” quedó más abierta y tardó más en cerrarse.
Konsultas y Kolenko no daban crédito a lo que veían y se encontraban muy lejos siquiera de comenzar a entender qué demonios acababa de suceder. María Poboski quedó en estado de shock al contemplar la completa destrucción de su colección de parterres de tulipanes. Pero ningún rostro palideció tanto como el de Randall W. Griffith que vio cómo todos sus planes de venganza se esfumaban a una velocidad aproximada de 25.000 kms/h.
Bandera de Iljufant.
La confusión fue total y el cruce de silenciosas miradas entre los cuatro presentes fue tan incesante como inútil. El silencio reinó en la sala durante un minuto hasta que finalmente fue interrumpido por el furibundo grito de dolor de Griffith: " ¡¡¡La puta madre que os parió a todos!!!", exclamó mientras desenfundaba de su cinto un revólver tipo Lafaucheux fabricado en 1862 por los Hermanos Orbea en Éibar.
- Griffith.., ¡demonios!, ¿qué está ud. haciendo?, - gritó horrorizada la Pobo mientras se escudaba tras el orondo cuerpo de Kolenko, quien, por su parte, ya se había protegido tras las amplias espaldas de Konstantin Konsultas. - Se acabaron las intrigas y las maquinaciones subrepticias, -respondió Griffith-. Voy a hacer ahora mismo algo que debería haber hecho ya hace tiempo. - ¿Y qué es eso amigo Griffith?, - respondió un altivo Konsultas. - Justicia, sire, voy a impartir Justicia. - ¿Usted?, ¿y quién se cree Ud que es como para auto otorgarse semejante derecho? - Soy Randall Woodpeckerwood Alcestes Griftensen, huérfano de padres asesinados por el ego de un empresario húngaro. Soy Randall Woodpeckerwood Alcestes Griftensen, el niño que limpió letrinas durante 5 años. El niño que fue repetidamente violado por un Obispo con la connivencia de los Poderosos. El joven que estudió incansablemente mientras trabajaba en unas porquerizas para llegar a ser alguien en la vida. Una vida a la que solamente daba sentido Margueritte Duvidier, mi amor. Un amor que me arrancó Ud. mismo y monsieur Kolenko de las manos a causa de unos absurdos abrigos de astracán negro. Soy Randall Woodpeckerwood Alcestes Griftensen, el hombre que hoy mismo, ahora mismo, va a acabar con sus depravadas vidas.
Y sin dar tiempo a réplica alguna, Randall W. Griffith apretó el gatillo de su Lafaucheux.
Tras el atronador estruendo, un abundante humo inundó la sala. Cuando se disipó la mortal neblina se hicieron visibles los terribles efectos del disparo de Griffith: el proyectil había destrozado la parte derecha superior del rostro que mostraba ahora un aspecto de lo más repugnante. El globo ocular había reventado y la piel y la masa muscular de la zona afectada se desparramaban ahora sobre la pared lateral, así como gran parte del cuero cabelludo. El cuerpo, todavía con vida pero herido mortal de necesidad, se desplomó en el suelo.
Vladimir Kolenko y María Poboski salieron corriendo presas del pánico. En la sala quedaron solamente Griffith y Konsultas. Fue el Primer Ministro el primero en hablar:
- Griffith, muchacho, ¿pero qué ha hecho?.
El cuerpo de Randall W. Griffith yacía en el suelo sobre un charco de sangre. Su revólverLafaucheux había reventado tras la detonación calcinando su mano derecha y proyectando sobre el rostro de Griffith una letal lluvia de plomo. Según el registro de los Hermanos Orbea, solamente 1 de cada 10.000 armas fabricadas de ese modelo presentaron el raro defecto de fabricación que provocaba fatales accidentes.
Konsultas escuchó un susurro que decía: "La puta madre que parió a los Hermanos Orbea...".
Guardia personal de Konsultas. Tras el intento de magnicidio, cambiaron el viento-metal por armas de fuego.Próxima semana, penúltimo Capítulo. La muerte de Randall Woodpeckerwood Alcestes Griftensen, a.k.a. Randall W. Griffith.
Felicitar el año está muy bien. Mis especiales felicitaciones a estos pobres “artistas” que, en pago a su apoyo a ZP, se visten de mendigos, despojándose de sus millones y se ponen a rebuznar para mendigar 4 euros.
¿Por qué os digo todo esto?. Mirad aquí. Seguramente los proveedores de Internet se acuerden, y mucho, de sus familias cuando todos empecemos a darnos de baja de sus servicios.
Estos son algunos de los pillos:
(esta lista no es mia, es copia de las muchas que existen en internet, de los artistas que apoyan esta nueva cruzada contra internet)
Alberto Comesaña
Alejandro Sanz
Alvaro Urquijo, Los Secretos
Amancio Prada Prada
Ana Belen
Ana Torroja
Andres Calamaro
Antón García Abril Compositor
Antonio Carmona
Antonio Meliveo Compositor
Antonio Orozco
Beatriz Luengo
Benito Kamelas
Buika
Burning
Calle Paris
Carles Benavent
Carlos Chaouen
Carlos Narea Productor
Celtas Cortos
Conchita
Dani Martin – El Canto Del Loco
Danza Invisible
David Demaria
Diego Amador
Duo Dinamico
Dyango
Edurne
Efecto Mariposa
El Muro De Berlin
Emilio Jose
Enrique Bunbury
Felipe Campuzano
Fernando Trueba Director Cine
Francisco Belver Mercader Músico-Director Banda Buenafuente
Grupo Asfalto
Hnos. Muñoz – Estopa
Jaula De Grillos
Javier Limon
Joan Albert Amargos Compositor
Joan Valent Compositor
Jordi Pujol Casademunt
Jose Miguel Carmona Guitarrista
Kim Fanlo – Nena Daconte
La Oreja De Vang Gog
Labuat
Las Supremas De Mostoles
Lichis
Loquillo
Luis Cobos
Luis Eduardo Aute
Mago de Oz
Malú
Manolo García
Marc Parrot
María Villalón
Marina Rossell
Marlango
Martirio
Melocos
Miguel Bose
Miguel Ríos
Monica Naranjo
Nacho Campillo
Nicolas Vallejo-Nagera
Obk
Pabloperea
Pedro Guerra
Peret
Pereza
Poncho k
Presuntos Implicados
Rosario Flores
Sidecars
Sidonie
Siempre Así
Suburbano
Tamara (la de los boleros)
Teresa Berganza
Vega
Vicky Larraz
Victor Manuel
Xabier Muguruza
Un cordial saludo, sobre todo a la SGAE y al Gobierno.
Supongo que, al menos, los jueces serán imparciales...
